当有人问你一张风景图怎么样时

如果是专业的，可以从摄影的角度入手，分析照片的技术特征。

拍摄风景图如何分析(风景照片分析)拍摄风景图如何分析(风景照片分析)


拍摄风景图如何分析(风景照片分析)


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1. 还有人说，他是个无可救的地理控，上知天文下晓地理，可以把一张照片抽丝剥茧，一点点讲出你想象不到的故事。

2.画面简洁，主体鲜明突出。选用简单的背景，将画面分散主体注意力的内容缩小到小的范围，使照片的兴趣中心点给人以程度的视觉吸引力，从而达到突出主体、突出主题的目的。我们有较多的摄影新手在拍摄时，往往没有重视对陪体的选择和对背景的必要处理，拍出的照片画面不简洁，背景杂乱，陪体喧宾夺主，主体不突出。

3.三维空间布局合理，画面表现层次感强。一张好的照片对前景、主体、背景在三维空间中的布局是非常合理的，三者之间和谐相处，有机联系，相互呼应，相得益彰。主体、前景、背景之间的关系是主从关系，主体是主导的要突出的，前景和背景是次要的是主体的陪衬和点缀。一张照片中可以只有主体，不有前景和背景；也可以只有主体和前景，或只有主体和背景，不有背景或前景。这些，可以在拍摄构图时根据表现主体的需要来决定取舍。

4.画面均衡，给人以美的感受。照片画面的均衡给人以满足的感觉和美的享受，均衡构图画面结构完美无缺，安排巧妙，对应平衡。好的平衡就是形状、颜色或者相互补充的光与影的面积的排列，这样构图的照片看起来画面就显得很美。

如何评判一张好的风光照片

评判一张风光照片好不好，有两种途径和方法：

1、从纯技术角度去评判。

从这个角度做评判的人，懂得专业摄影知识，具备高超的摄影技术，这就是他能够从专业技术的角度去给这张照片做评判的基础和依据。

从这个角度给照片做评判，一般是从取景、构图、用光、艺术表现力等几个方面进行专业评判。只有这张照片从专业技术角度方面达到一定水准，才能称之为一张好照片。

2、从个人感觉角度去做评判。

从这个角度做评判的人，可能是业余爱好者，也可能是专业人士。

他们给这张照片做评判，主要是从个人感觉角度出发去评判这张照片。说到底，就是……自己觉得好看，它就是真的好看。……除此之外，没有任何其他的理由。

其实呀，如果是在业余场合，评判一张风光照片好不好，后一种评判方法其实更常用。

在业余场合，没人从专业角度去评判一张照片。即使是专业人士也懒得那么做……他们更多地是通过个人感觉去做评判。而个人评判虽然主观，但是因为本身至少是摄影爱好者的原因，都具备一定的专业水准，所以，他们做的评判其实都很准的……

风光摄影赏析

世界天地之大，需要我们不断探索地球的美丽，以下是我整理的风光摄影，欢迎大家欣赏。

“醉”美风光摄影(组图8幅)

风光摄影赏析一

风光摄影赏析二

风光摄影赏析三

风光摄影赏析四

风光摄影赏析五

风光摄影赏析六

风光摄影赏析七

风光摄影赏析八

如何选择拍摄风景

大景深

好的照片都是清晰不模糊的，为了保证摄影的效果一般都会采用大景深来拍摄。风景摄影包括一切大自然的景物。我们必须了解和观察才能抓住当地风景的特点和内涵。

线

线在风景摄影中经常被用到，线可以看作是一条读者进入画面的途径，把读者的视线引入画面中。如：公路、小溪、小桥、水波、影子等等。

前景

我们拍摄的世界是三维的，但照片是二维的，为了体现出照片的纵深感，前景拍摄起到了重要的位置。也就是近者大远者小的道理。前景也起到了线的作用，突出了前景缩小了远处的景物。一般情况下使用28mm或者以下的镜头比较好。那么哪写物体可以充当前景呢?例如：一朵花、人造物体、树木、岩石等等，只需画面和谐就行。

朝霞与晚霞

一张风晕熙片要突出拍摄的时辰。清早远景处于浓雾的笼罩中显得朦朦胧胧。这时太阳从东方出来透过晨雾散射出光茫，以清新悦目奋发向上的感觉。傍晚火红的夕阳散发出绚丽的霞光给周围的景物披上浓装配上适当的滤色镜拍摄画面的气氛更加浓烈 富有感染力。拍摄城市风景工业风光可以利用夜晚的灯光渲染夜间活动的气氛。

意境

好的作品往往都会很有意境，确切的说应该是一种拍摄手法：就是负空间，就是物体之间的空间，负空间表现的手法比较孤立。拍摄可以选在恶略的天气环境，比如大雾、暴雨的时候。

风景摄影的特点

风光摄影作为一门艺术、已不再是机械地记录自然景观，而是成为人和自然的一种独特的对话方式，艺术地展现了人对自然的特殊感受。以下是我整理的风景摄影的特点的相关内容，希望对大家有帮助!

一、风景摄影的特点

1、 题材广

我国幅员辽阔,风景摄影的题 材十分广泛.名山大川的壮丽景色,工业基地的蓬勃景象,农村田野的诱人风光,城镇建设的崭新面貌,少数民族的风土人情等等,为风景摄影提供了取之不尽的丰富素材.

2、 意境深

风景照片擅长以景抒情，它通过对自然景色的生动描绘，来表达或寄托人的思想感情。因此，风景照片一般都具有很深的意境，能引起人们的深刻联想。 一个有经验的摄影者，总是善于寻找自然景色中富有诗情画意的形象，并用摄影艺术技巧把它们表现在画面上。因此一幅好的风景照片，并不只是单纯地表现自然外貌，也不只是单纯地追求形式上的美，色彩上的艳，而应具有深刻的主题 。

3、 画面美

大自然的美，经过拍摄者的艺术构思，技术加工，便成为画面优美的风景照片。画面的美，是直接为照片内容服务的。为了深刻表现照片的主题，在取景时，对与表现主题无关的景物，就不要纳入画面的构图中。因为，如果只注意形式上的装饰，往往会降低照片的感染力。

4 、色彩鲜

自然界各种景物的色彩极为丰富，当这些景物被记录在彩色感光片上时，就使得风景照片的色彩格外丰富，鲜艳。即使记录在黑的感光片上，画面景物 的层次也十分丰富。这是风景摄影区别于其他摄影的又一个特点。

二、风光摄影的拍摄特点

1.风光摄影讲究意境。意境是艺术境界中的峰，是作品艺术性的体现。具有意境的作品必然具有深刻的表现力和艺术感染力。它体现着作者的创作意图，是作者对客观景物的感受通过摄影的手段表现出来，再传达、影响并感叹读者，使读者产生情感的共鸣。

风光摄影作品的意境是指作者的主观思想和客观景物相融合的一种艺术境界。具有意境的风光摄影作品是作者通过观察与思考而创作出来的触景生情、寄情于景、借景抒情、情景交融的艺术画面。它离不开物对心的撞激和心对物的感应。

2.风光摄影重在寻找和发现。在这个并不缺少美的世界里，寻找和发现为重要。即便是在同―个拍摄点拍摄同一个景物，你也要能从中发观不一样的美景，把握住佳的拍摄时机。

寻找和发现是一个宽泛的概念，大到宏观，小到微观。可以是具体的形状，也可以是粗壮的线条;可以是绚丽的色彩，也可以是欢快的节奏;可以是空间，也可以是趣味中心。

寻找是一种过程，发现是一种创造。寻找和发现是个人艺术创作能力的重要体现。世界并不缺少美，更不应该缺少发现美的眼睛。

3.风光摄影贵在创新和突破。摄影创作不仅仅是提倡与众不同，更应该有所创新。

风光摄影是一门艺术，艺术是有规则的，而规则是可以打破的。但规则首先应该遵循和掌握，在熟练掌握的基础上，有意识地去变革。才可能有所创新和突破。因此，学好技术、掌握技能是创新和突破的前提，而创新和突破则是技术过硬、技艺精湛的良好结果。

4.风光摄影要寻天时、求地利、谋人和。“天时、地利”就是人们常说的运气，“人和”则是主观努力。在风光摄影中有句不成文的行话，叫做“三分拍摄、七分运气”。

寻天时是指天气、光线的选择，例如我们需要拍摄阳光明媚的景物，但是这时的大气偏偏阴沉或下雨，并不是说天气阴沉或下雨时不能拍摄，而是不能拍出阳光明媚的效果。例如张家界、黄山景点，只有下雨或下雪后才容易出现云雾和云海、我们就可以通过天气预报和卫星云图来了解天气的变化，进而选择拍摄的时间。

求地利是指拍摄点的选择。古人说“山形步步移”，同一座山，远近高低的视觉效果截然不同。拍摄同一景点，我们常常需要尽可能多地从不同角度进行观察、比较，然后做出佳选择。

5.风光摄影需要耐心和等待。耐心是风光摄影的基本功，没有耐心绝不可能成为一名好的风光摄影家。因为理想的光线是“等”出来的，绝不可能轻而易举地获得(当然不排除偶然性)。等待就特别需要耐心。我们所说的耐心是指，当你发视或认为某一景物值得拍摄，而拍摄条件又不理想时，这时你必须耐心地去等待，直到合适的拍摄时机到来。这个等待可能是几个小时，也可能是几天、几个月，甚至几年。例如我国摄影家袁毅平先生拍摄的《东方红》，从发现、等待到拍摄成功，经过了几年的时间。这幅作品早已成为摄影名作而载入摄影史册。